Años 70


© Ramón J. Usó 93

Años 70′, mirar hacia atrás da escalofríos, sobre todo en invieno cuando la testa, despoblada, resplandece entre la agomeración de niñatos que se amontonan en los conciertos o alrededor de un móvil que escupe, a golpe de talón, un cutre politono de Gran Hermano. Muchas veces hablamos de la música de hoy, que si tal que si cual, pero solo hay que imaginar a los verdaderos aficionados a este arte el legado que tienen a su disposición a tiro de eMule. Miro hacia atrás y siento de nuevo escalofríos.

ABBA
AC/DC
Aerosmith
Alice Cooper
Bad Company
Beatles
Bee Gees
Black Sabbath
Blondie
Blood, Sweat & Tears
Bob Marley & The Wailers
Bruce Springsteen
Cat Stevens
Chase
Cher
Chicago
Creedence Clearwater Revival
The Cure
David Bowie
Deep Purple
Derek and the Dominos
Elton John
Genesis
John Lennon
KISS
Kraftwerk
Led Zeppelin
Malo
Nazareth
Patti Smith
Pink Floyd
Queen
Ramones
Santana
Sex Pistols
The Clash
The Doors
The Eagles
The Flock
The Jackson 5
The Rolling Stones
The Stooges
Thin Lizzy
Toto
Van Halen

* Esta lista la he sacado de Wikipedia y casi me da un pasmo cuando he caido en que no está Supertramp ni los Roling, ni…

Vivir para ver!!!

Un abrazo, please !!!

© Ramón J. Usó
© Ramón J. Usó 2008 – Amsterdam (Holanda)

La necesidad es condición inherente al ser humano, cada individuo, desde lo más arcaico de su genética, guarda ese patrón heredado que le obliga a dar un abrazo. Tal vez un ser humano sin un abrazo nunca pueda doctorarse en sus quehaceres terrenales, otra cosa es abrazar farolas o una botella de tintorro, ya me entienden.

Resulta plácido observar a nuestros pequeños levantando los brazos como quien espera que Dios le de un bombón, Dios, sin embargo, sale huidizo hacia nadie sabe dónde y por poco menos de lo que cuesta un Donuts acude esa madre o padre socorridos al encuentro.

El abrazo, señoras y señores aun es gratuito, aprovechen la cuesta de Enero y la tan temida crisis que si esto llegase a popularizarse vendría Hacienda a cobrar por unidades.

La foto es un montaje (¡como es obvio!) y en ella aparecen un parque holandés, una mesa sacada del baúl de los recuerdos de Italhidro (fabricantes de SPA, hidromasajes, etc) y una linda modelo llamada Mika, todos ellos por separado y sin oportunidad de conocerse personalmente. Recuerdo perfectamente cada toma como si fuese ahora mismo…

Mon

Trabucaires

© Ramón J. Usó
© Ramón J. Usó 2008 – Burriana (España)

El motivo, 775 años desde la reconqui

sta por parte de los cristianos de la maravillosa ciudad verde de Burriana. Fenicia de nacimiento se catapulta directa al siglo XXI, con sus más y sus menos. Grandes hazañas y historias de mil colores durante miles de años desde el corazón de La Plana.
Vinieron unos arcabuceros desde Alcoi a llenar de polvora El Plá, truenos que evocaban batallas del pasado convertido en humareda que humedecía los ojos de los valientes que se apretaban a primera fila.
Yo, cámara, carrito y bebé en ristre (más dificil hubiera sido con un par de bolsas de Consum colgadas de los huevos) pude inmortalizar el momento antes de salir corriendo como alma que se lleva el diablo. A mis brazos, aun, el bebé llorando a causa del estruendo…de mis ojos brotaba alguna lágrima que no se si fue por la emoción, por la polvora o por que podría haber hecho alguna que otra foto más.

Por la tarde las calles se llenaron de color, de gente, de moros y cristianos venidos de todas partes… impresionante!

Me resigné a hacer fotos con el móvil…¡vaya merde!

Las chanclas de Maria Dolores

© Ramón J. Usó
© Ramón J. Usó 2008 – Borriana (España)

Maria Dolores era una mujer alta, soberbia, con largas melenas que iban desprendiendo aromas orientales a su paso entre la brisa. Tenía un puesto de venta de olivas en el mercado central, eso animaba su economía, que ya de por sí era bastante cenceña.
Los martes se levantaba a las cinco de la mañana, doblaba su camisón en cuatro pliegues y lo guardaba debajo de la almohada dándole unos golpecitos y despidiéndose de él hasta la noche.
Maria Dolores nunca encontró varón, era una mujer muy exigente, acabado el instituto abandonó toda esperanza de encontrar un compañero para toda la vida. Cansada de evocar, cansada de soñar con los ojos abiertos, decidió encerrarse en si misma creyendo que ahí estaba su felicidad. Su karma parecía menguar hasta el infinito, sus días transcurrían al abrigo de la gente mayor que le daba conversación. Ese era su mundo, su panteón.
Maria Dolores solo despertaba en verano, no se si alterada por los vientos del sur o por los cánticos de las cigarras. Se aliviaba de sus ardores cada fin de semana, al amparo de la luna y de una higuera mortecina. Terminado el éxtasis volvía a casa bordeando el riachuelo que refrescaba sus remordimientos.
Hoy Maria Dolores ha salido sin chanclas, con los pies desnudos, ha dejado su pijama en el suelo y siquiera ha cepillado sus largos cabellos. Llega al mercado, ni reconoce a sus clientes, ha dejado atrás un abismo de miedos que le llevarán directa a la vida o a la locura.

Mon 20/07/2007

Ajubel presenta: Robinson Crusoe

©Ajubel

El pasado 13 de noviembre se inauguró en el taller de Pepe Herrera (calle José Calvo, 28 local MADRID) la exposición “Robinson Crusoe” sobre el libro del mismo nombre y que mi amigo Ajubel ha ilustrado al completo. Se trata de una obra de arte de 180 páginas a todo color. Muy recomendado para lectura infantil, juvenil y como “tesoro” para los padres.
Felicidades colega, como la expo dura hasta el 9 de enero, a ver si nos escapamos a echar un vistazo y tomar alguna cervecita.

©Ajubel
©Ajubel
©Ajubel
©Ajubel

http://ajubel.com/exposicion.html
http://ajubel.com/robinson.html

Paseando por Bosboom Toussaintstraat

© Ramon J. Uso

© Ramón J. Usó 2008 – Amsterdam (Holanda)

Pasear entre los canales de Amsterdam, para algunos podrá ser especial, personalmente creo que la mágia está en el interior de las construcciones. Te sientes observado por ese contínuo repetir, pétreo, la mayoría de las veces mosaico de arcilla cocida de todos los tonos del negro al granate oscuro. El fresco, para ser marzo, avisa que en invierno las tabernas estarán llenas (más aún) y que las calderas de gas natural echarán humo para calentar los servicios que las muchachas ofrecen por poco más de lo que cuesta un bocadillo y una Heineken de botella.

Trent Parke

© Trent Parke

“Utilizo la fotografía como un modo de comprender porqué estoy allí..”

Fotógrafo de la prestigiosa agencia Mágnum. Me llama muchísimo la atención la picaresca que utiliza para conseguir super contrastes, personalmente reconozco como una obra de arte su trabajo en blanco y negro.

Nacido en Newcastle, Australia en 1971, Trent Parke ahora vive en Adelaida, Australia.

Trent ganó el prestigioso W Eugene Smith Award por la fotografía humanista en el año 2003, por su épico viaje alrededor de Australia, el “Acta de Medianoche”. También ha ganado World Press Photo Awards en 1999, 2000, 2001 y 2005.

Ha sido galardonado con cinco lentes de Oro del Comité Olímpico Internacional (1996, 1997 y 1998) y la Canon Foto Ensayo en el Premio Sasakawa Mundial 2000 Premios Deportes. También fue seleccionado para formar parte de la World Press Photo Masterclass en 1999.

Trent publica sus dos primeros libros: Significado de los sueños y la vida en 1999 y el séptimo de onda (con Narelle Autio) en el año 2000. Ambos consiguieron el primer premio en la categoría libro de Fotografía Internacional del Año.

Su trabajo ha sido ampliamente expuesto, incluidas las recientes exposiciones individuales en Nueva York, Londres y Alemania. “Acta de la medianoche” se presentó en el Centro Australiano de Fotografía en enero / febrero de 2005, en colaboración con el Festival de Sydney, y se convirtió en la más concurrida muestra en la historia de los países ACP.

© Trent Parke
© Trent Parke
© Trent Parke
© Trent Parke
© Trent Parke
© Trent Parke

Ouka Leele

http://www.mcu.es/principal/docs/MC/Mujeres/Fotografia_ouka_lele.pdf

© Ouka Leele

Si la sensibilidad es una cualidad que puede definir a una persona, esta es sin duda la adecuada para Barbara. Cuando asistí a sus clases todavía sonaban los ecos de la movida Madrileña.
Todo en esta mujer es arte, hasta su dulzura. De vez en cuando Agustín y yo salíamos a respirar, necesitabamos recargar las pilas, tanta emoción nos ahogaba.

Mon

© Ouka Leele

Ouka Leele, fotógrafa española nacida en Madrid en 1957. Su verdadero nombre es Bárbara Allende Gil de Biedma. Es una de los protagonistas principales de la Movida madrileña de comienzos de los 80. De formación autodidacta, destacan sus características fotografías en blanco y negro coloreadas y sus grabados. Mezcla las tradiciones españolas con un gran colorido típico de esta artista. Su prestigiosa obra se ha expuesto en ciudades como París, Londres, Tokio, Sao Paulo o Nueva York. En 2005, le fue concedido el Premio Nacional de Fotografía.

© Ouka Leele

Su nombre artístico tiene su origen en una obra del pintor “El Hortelano”, un mapa de estrellas inventado completamente por él, en el cual aparecía la constelación llamada Ouka Lele. Bárbara quedó maravillada por este cuadro y decidió que quería firmar sus obras así. Reforzada en esta decisión por su primer galerista, Albert Guspi, expuso desde entonces su obra bajo este pseudónimo, ligeramente variado en 1999 a “Ouka Leele”.

© Ouka Leele

Según sus propias palabras Ouka Lele entiende la fotografía como “poesía visual, una forma de hablar sin usar palabras”.

Compañera de fatigas de artistas como Javier Mariscal, Ceesepe, Alberto García-Alix o Pedro Almodóvar, residió en Barcelona, Madrid o Nueva York desde su juventud. Superó el cáncer. Detuvo el tráfico de la Castellana con el fin de realizar la reconocida fotografía Rapelle-toi Bárbara tras concluir la serie Peluquería.

Su obra ha sido reproducida en multitud de revistas como Diorama, Photo Magazine, Telos, Dezine, o Reviste Actuel. Ha colaborado en casi todas las ediciones del Festival ARCO, que alberga parte de su obra en su colección.

Ha impartido talleres sobre su especialidad en festivales, centros culturales y universidades.

También ha realizado actividades de ilustración: en 1996 ilustró el libro de Concha García Campoy “La doble mirada” y en 2002 preparó una serie de dibujos y serigrafías para “El Cantar de los cantares” del Rey Salomón.

En Ceutí (Murcia) ha realizado un mural al aire libre de casi 300 metros cuadrados denominado por la propia artista “mi jardín metafísico”; su única obra, hasta la fecha, de tales características.

En la actualidad, trabaja junto al director de cine Rafael Gordon en el montaje final de la película “La Mirada de Ouka Leele”, cuyo estreno se espera para el próximo año, y que transcurre en gran parte en Ceutí, durante la elaboración de su mural.

También está a punto presentar su nueva página web oficial en la que se podrá encontrar actualizada gran parte de su obra y biografía.

Ouka Leele acaba de ser nombrada Embajadora de la Candidatura de Segovia Capital Europea de la Cultura 2016.

© Ouka Leele

Galardones

Premio Nacional de Fotografía, 2005.
Premio de Cultura de la Comunidad de Madrid, 2003 (categoría fotografía).
Ayuda para Artistas Jóvenes del Ministerio de Cultura, 1982.
Premio Ícaro de Artes Plásticas concedido por el desaparecido periódico madrileño Diario 16, 1983.

Museos y colecciones de las que forma parte su obra

Centre de la Vieille Charité. Marsella.
Centro Andaluz de la Fotografía.
Colección Arco. Madrid.
Fondation Cartier. París.
Fundación La Caixa. Barcelona.
Instituto Cervantes. Lisboa.
Museo al Aire Libre de Ceutí (Murcia).
Museo de Alcobendas, Madrid.
Centro Municipal de las Artes, Alcorcón, Madrid.
Museu d´Art Contemporani d´Eivissa.
Museo Español de Arte Contemporáneo. Madrid.
Museo Municipal. Madrid.
Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. Madrid.
Tabaco Gitanes, París.

Libros Publicados
Poesía en Carne Viva, (Ediciones Atlantis, 2006)
Ouka Leele. El nombre de una estrella (Ellago Ediciones, 2006)

Bibliografía acerca de Ouka Leele Esa luz cuando justo da el sol. Biografía de Ouka Leele (Neverland Ediciones, 2006) Autor: J.D. Álvarez
“El Nombre de una Estrella”, editorial Ellago www.ellagoediciones.com

wikipedia